大家都听过美国好莱坞、印度宝莱坞，然而综观全球电影产业来，「奈莱坞」（Nollywood）-这个出自于尼日利亚的电影产业，目前的电影产值超过 59 亿美元，仅次于好莱坞跟宝莱坞，电影产业的产值甚至占全国生产总值的 11 %，靠著奈莱坞，尼日利亚超越了南非，成为非洲经济第一的国家，今天我们就来看看奈莱坞是如何创造出奇迹吧。

奈莱坞电影拍摄现场

从小成本开始做起

奈莱坞的兴起大约在 1990 年代，当时一部电影的制作成本相当低廉，一部片甚至不到 10 美金，当时的版权观念并不盛行，盗版相当猖獗，因为预算很少，一开始的奈莱坞的作品有许多都是抄袭其他 IP 的内容，缺乏特效、技术的成品充斥在市场中。

（左）奈莱坞版蜘蛛人-《蜘蛛女孩》｜（右）奈莱坞版《蝙蝠侠》

即使如此，电影创作者们依旧持续的创作，随著产业的发达以及科技的进步，以及多年的经验累积，现在一部电影的制作平均也到 7,000 ~ 12,000 欧元不等，基本上已经足够做出一部水准中上的作品了，时至今日产出了不少优秀的作品，包括带有家庭关系寓意的《Chief Daddy》、探讨犯罪与人性议题的《The Arbitration》，剧本的丰富度以及演员的表现都不输给好莱坞的电影。

《Chief Daddy》

《The Arbitration》

充分借助国民观赏 VCD、DVD 的习惯

纵观能够发展电影产业的国家并不少，近几年各地区都发展得不错，不论是剧本还是拍摄手法都有所进步。尼日利亚相对中国，在网络和科技方面进展较慢，民众的观影习惯是购买 VCD、DVD 回家观看，电影院在当地是昂贵的消费，奈莱坞看准这点，将一开始的播送平台选择在电视，先建立起大众对于奈莱坞系列电影的兴趣，随著产业进步和人民生活水平的提升，观影场景逐渐转变为电影院。

VCD、DVD 成为奈莱坞成功的第一步

这种策略，使得奈莱坞的作品从电视平台到电影院都有很多人观赏，也让政府跟相关企业愿意花钱支持，使得它们能够持著广大的客群，继续做出更高品质的电影。

给人民一个自由的舞台

当初在设定什么是「奈莱坞」时，被定义做「电影产业中所有尼日利亚制的电影总称」，尼日利亚本身就是一个富有多元族群的国家，在这块土地上，有人讲英语、约鲁巴语 （Yoruba）、豪萨语 （Hausa）、伊博语（ Igbo）等，这些都是生活在尼日利亚的族群之一，而电影给予这些不同族群的人机会，只要有制作团队、脚本，就可以向政府或相关单位申请经费制作自己想要的电影，题材几乎不会受到限制，电影则成了一个展现创意、文化特色的舞台。

奈莱坞电影接纳各个不同文化的内容

因为对于多元题材的宽容度，以及民众对于电影产业的支持，近年来奈莱坞的题材也渐渐走向国际，像是《Invasion 1897》讲述英国殖民时期的贝南，人民如何靠自身力量抗争威权，或是登上 Netflix 平台并入围多伦多国际电影节的《Lionheart》，讲述商人世家在面对困境如何靠智慧解决商业危机，如果没有民间和官方的投入去支持文化产业，这样的成就是很难达成的。

奈莱坞从一片成本 10 美金到现在与好莱坞、宝莱坞并列成为世界三大电影产业，大众对于自身文化的认同与支持也是相当重要的助推力。这样的成功案例，即使在科技发展相对先进的中国，也具有借鉴与反思意义。

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